簡介貝倫德的吉他演奏作品－黃潘培古典吉他合奏團

簡介貝倫德的吉他演奏作品

~黃潘培1979.3.10載於台灣新聞報~

齊格佛利‧貝倫德是遠東音樂社在今年有計劃的推廣吉他音樂中邀請來我國訪問的第一位國際知名的古典吉他演奏家。也是第一位有這樣水準來高雄演出的古典吉他演奏家。

貝氏曾於民國56年10月應遠東音樂社邀請第一次來我國訪問演出，盛況空前、極為成功。使很多聽過他的唱片的人，相信那些快速樂段的演奏是真實的，音量與音色不是透過錄音技術、特殊處理的，真不愧為一位在國際上享有盛名的古典吉他大師。

貝氏夫人克勞迪亞‧布羅欽斯卡是位歌劇女演員兼歌唱家，她運用其圓潤嘹亮的歌喉，配上她先生靈巧的吉他演奏，使音樂染上了濃郁的戲劇效果。

貝氏很注重基礎，先打好基礎的工作，才能有所發揮，在演奏之前，必得調整正確、舒適而且活動自如的坐姿。快速的運指必須直接用腦力來控制手指，使心和手與琴合而為一，貝氏的演奏速度有世界之快之譽，而

且沒有低音絃上的雜音。

每當聽齊格佛利‧貝倫德演奏「阿蘭費斯協奏曲」時，都會驚訝折服於他那無懈可擊的技巧與綿密，快速而正確的觸絃，在整個律動上使得方向【一線】式的進行，聽起來使人覺得有【一氣呵成】之感，學吉他的人都知道這是非常困難的，要使得每一個【點觸】都能維持音色，力度上的平衡一致，要對每一個【點】的音符保持【淺】性的連接是不容易的一件事，這是非得要具備超絕的技巧不可的，貝倫德的演奏技巧在這方面真可謂是「神乎其技」了。其實對他而言，吉他似乎根本沒有所謂的難曲，再難的曲子他彈起來都輕鬆自如。在演奏曲目的範圍，他不僅效精於古典時期的作品，而且也致力於現代前衛音樂的表現，可以說是橫跨了從古到今的整個吉他歷程，而在吉他可能的表現上，開拓了一個更寬闊的領域。

『貝倫德的演奏可謂是德國表現主義，他不被細膩的音色或氣氛所左右，而直接探討音樂的本質，他選擇自 This is a image

己所喜愛的路埋首其中，有時能滿足，有時更深一層的求其內在之完美，大膽的隨自己的意志向前邁進。』這是高橋功在「吉他大師」一書中對貝倫德的評述。貝倫德與塞歌維亞的演奏是不同的，塞歌維亞的演奏是流質的，是充滿色彩變化的，他追求每一個音符的完美及每一時刻的和諧對比與平衡的美感，而貝倫德正如高橋功所述是不被一些細膩的音色或氣氛左右而能直接深討音樂的本質，並隨著自己的意志大膽的向前邁進，他顯示了在音樂表現上一個更積極的創造意向，這兩種音樂表現上的類型，及音樂理念上不同的世界，各有其在藝術上存在之合理性，雖然吉他的表現上「對比」的觀念是非常重要的，而且也色別容易顯示出吉他的特色，可是對於音樂整體而言，「統合」而「線性」的流動更是表現上一個中心的依歸，這兩種表現只是在共同的基礎上所著重的手法不同所致。貝氏的演奏可說是「大而化之」的，他將自己奔放於整個音樂之中。我想這樣的說法是比較妥當些。